Kunstmuseum Stuttgart. Gego. La arquitectura de una artista

Del 19 de febrero al 10 de julio de 2022

Gego en su taller. Foto: Isidro Núñez
©Fundación Gego

Con esta exposición, titulada, Gego. La arquitectura de una artista, el Kunstmuseum Stuttgart dedica ahora su segunda exposición a la obra de la artista Gego (Gertrud Goldschmidt, Hamburgo, 1912–Caracas, 1994).

La muestra reúne cien obras; tridimensionales, tintas y gráficas que forman parte del préstamo a largo plazo que concedió la FG al Kunstmuseum Stuttgart en 2017. Desde entonces esta colección ha sido objeto de estudio como parte del “Gego en Proyecto Stuttgart”, realizado en colaboración con la Universidad de Stuttgart   y la Wüstenrot Stiftung bajo la curaduría de Stefanie Reisinger.

Gego es una de las artistas más reconocidas de América Latina hoy día. Estudió arquitectura en la Technische Hochschule de Stuttgart de 1932 a 1938 antes de tener que emigrar a Venezuela en 1939 por su ascendencia judía.

A mediados de la década de 1950 comenzó a trabajar como artista. Sin embargo, la formación de Gego como arquitecto siempre fue un punto de referencia para su práctica artística, que continuamente  quedó de manifiesto en los distintos medios en los cuales trabajó: desde bocetos técnicos hasta dibujos, grabados e impresiones a objetos y extensas instalaciones en museos o espacios públicos.

La exposición deja claro que los límites entre las disciplinas de la arquitectura y el arte son fluidos en la obra de Gego.

 

EVENTOS EN EL MARCO DE LA EXPOSICIÓN

Cuerdas Simple Medida (Coreogego)
Sonia Sanoja. 1978

Photography: Miguel Gracia
© Fundación Sonia Sanoja – Alfredo Silva Estrada

En 1977 la bailarina venezolana Sonia Sanoja ejecutó un performance en el marco de la exposición Gego en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas.  A partir de esta experiencia, un año más tarde, la bailarina creó dos coreografías emblemáticas en la historia de la danza contemporánea en Venezuela.

En el Kunstmuseum Stuttgart, se realizará un remontaje de estas coreografías, bajo la dirección de Claudia Capriles con la participación de la Escuela John Grancko.

Organizado por la Fundación Sonia Sanoja-Alfredo Silva Estrada.

Se presentará el 18 de febrero durante la apertura de la exposición y en las fechas a continuación:

Domingo 6 de marzo. 4 pm.
Martes 8 de marzo, 5 pm.
Domingo 20 de marzo, 4 pm.
Jueves 12 de mayo, 5 pm.
Jueves 19 de mayo, 5 pm
Sábado 21 de mayo, 7:30 pm. 8:30 pm. y 9:30 pm. (Long Night of the Museums)
Jueves 23 de junio 5 pm.
Jueves 30 de junio 5 pm.
Viernes 8 de julio 7 pm

 

Simposio Internacional

La posición artística independiente de Gego fue moldeada por un examen intensivo de las prácticas arquitectónicas de su tiempo. Aquí, el significado de “origen y encuentro” (“procedencia y encuentro”) jugó un papel central para la artista en el exilio. Junto con historiadores del arte, curadores y teóricos de la arquitectura internacionales, nos interesa preguntarnos: ¿qué importancia tuvo para Gego el estudio de arquitectura en el Technische Hochschule Stuttgart? ¿Qué impulsos le dio su nueva ciudad natal, Caracas, en la que todas las artes estaban íntimamente entrelazadas?

En el marco de la exposición Gego: la arquitectura de un artista, se llevará  a cabo un simposio de dos días en el Kunstmuseum Stuttgart. La discusión abordará los contextos profesionales y sociales en los que se insertó Gego, primero en Stuttgart y luego en Caracas. Estos serán analizados en el contexto de los respectivos discursos predominantes en el arte y la arquitectura y colocados en relación con su práctica artística.

Jueves 7 y Viernes 8 de abril 2022


Con la participación de 

Mónica Amor – Maryland Institute College of Art
Noit Banai – Hong Kong Baptist University
Pablo León de la Barra –Guggenheim Museum
Hannia Gómez-Fundación Memoria Urbana, Caracas
Hubert Klumpner – ETH Zúrich
Sabine Mainberger – Universidad de Bönn
Mari Carmen Ramírez-   Museum of Fine Arts, Houston
Stefanie Reisinger – Universidad de Stuttgart
Kerstin Thomas – Universidad de Stuttgart.

 

Palabras de presentación a cargo de:

Ulrike Groos –Directora Kunstmuseum Stuttgart
Kerstin Thomas – Profesor de Historia del Arte Moderno, Universidad Stuttgart
Philip Kurz – Director Wüstenrot Stiftung)

 

Mesa Redonda
Gego in Stuttgart: Préstamo a largo plazo en el  Kunstmuseum Stuttgart
Wednesday, May 4, 2022, 6:30 pm

En 2017, la Fundación Gego cedió en préstamo a largo plazo al Kunstmuseum Stuttgart, 100 obras de Gego, para su custodia, estudio y exhibición.

En este encuentro se discutirá acerca de las distintas oportunidades y desafíos que estos préstamos significan para las instituciones públicas.

Con la participación de:

Dr. Loretta Würtenberger. Directora The Institutes for Artist´s Estates
Dr. Martin Hoernes Secretario General. Ernst von Siemmens Stiftung
Dr. Ulrike Groos. Directora Kunstmuseum Stuttgart
Moderador: Prof. Georg Imdahl. Crítico de arte, conferencista y profesor de Kunstakademic Münster

GEGO. LA LÍNEA EMANCIPADA EN EL MUSEO DE ARTE DE SAO PAULO

A partir del 12 de diciembre 2019

 

Gego durante montaje Reticulárea (1969) en el Museo de Bellas Artes
Foto: Juan Santana

 

El Museu de Arte de Sao Paulo MASP, junto a la Fundación JUMEX de México, el Museo dArt Contemporani de Barcelona MACBA y Tate Modern de Londres, han organizado una gran exposición retrospectiva de la obra de Gego (Gertrud Goldschmidt, Hamburgo 1912-Caracas, 1994), una de las artistas más significativas de la postguerra que emerge en la segunda mitad del siglo XX en América Latina.

Su producción artística interdisciplinaria abarcó la arquitectura, el diseño, la escultura, el dibujo, la gráfica, los textiles, las instalaciones para sitios específicos, la obra pública y la pedagogía. Por ello, la muestra abarca una variedad de medios a partir de finales de los años 40 hasta principios de 1990, para dar cuenta de la extensa producción de la artista.

Formada como ingeniero-arquitecto por la Technische Hochschule en Stuttgart, Gego enfrentó la persecución nazi, lo que la llevó en 1939 a emigrar a Venezuela, donde se convirtió en pionera de la abstracción geométrica en las décadas de los 50 y 60. La artista exploró las relaciones entre la línea, el espacio y el volumen, en un osado y sistemático complejo tridimensional de alambres. Sus formas orgánicas, estructuras lineales y abstracciones modulares tratan metódicamente las nociones de transparencia, energía, tensión, relación espacial y movimiento óptico.

Titulada: Gego, La línea emancipada, la exposición se realiza bajo la curaduría de Pablo León de la Barra, Julieta González y Tanya Barson

Se presentará en el MASP del 13 de Diciembre de 2019 al 1 de marzo de 2019

https://masp.org.br/exposicoes/gego